Подобное притягивает подобное
Подобное притягивает подобное.
Пожалуй, только ленивый ещё не успел в различных интерпретациях озвучить это в высшей степени устойчивое словосочетание, тем более, что так оно и есть.
Гуру высокой моды (уж простите за штамп) Кристиан Лакруа привык удивлять, или, если быть максимально точными, приучил нас удивляться всему тому, к чему прикасается рука мастера.
Естественно, - тех, кто ещё готов хоть чему-нибудь в этой жизни удивляться.
Творцы, уверенными, яркими мазками раскрашивающие свой путь в истории, обладают одним интересным свойством, которое, по щедрости гения, наделяет каждого из современников и потомков возможностью находить «своего…».
В данном случае – «своего» Лакруа.
Автору этих строк сложно отделаться от ощущения, что перегруженные формы, их весьма парадоксальная асимметрия и колоритные цвета, которые столь настойчиво привносит маэстро в своё творчество, органично проистекают из чувства юмора, неизменно и ненавязчиво, словно изысканный аромат, присутствующего в его мироощущении.
Всё в реальности, конечно же, может быть совсем по-иному, но – ощущения, знаете ли… Куда от них деться?
Рассматривать под микроскопом обывательского внимания творческий путь мастера, пытаясь выделить и тем более классифицировать этапы его творчества, занятие сколь увлекательное, столь и неблагодарное, ибо огромное количество «первичного» материала отнюдь не означает выкладывание из разноцветных камешков цельной мозаичной картины.
О мозаике мы ещё обязательно поговорим, а пока просто отдадим должное Кристиану Лакруа за то, что высокая мода, в начале 80-х прошлого столетия, рискуя (уже навсегда?) так и остаться на своей недосягаемой высоте, с лёгкой руки гения «вернулась в народ». А её образцы, иногда, казалось бы, просто кричащие на подиуме, оказались вполне носимыми в жизни, в той самой, «как она есть».
Неизменный и устойчивый успех одежды прет-а-порте от Кристиана Лакруа много лучше пресловутых дискуссий на этот счёт.
Порою создание коллекций творца напоминает действия ребёнка, убедительного и прекрасного в своей непосредственности. Он видит множество заинтересовавших его предметов (самых разных!) и старается как можно быстрее схватить каждый из них, чтобы в конечном итоге завладеть всеми. При этом, не особенно обременяя себя раздумьями, а нужен ли ему тот или иной. «Хочу того и того, и ещё вот того, сразу, здесь и сейчас».
Чувство юмора и тут не отворачивается от мастера, ведь он-то наверняка знает, какой посыл кроется за любой деталью его произведения.
Или, всё же, действительно, не знает, и просто действует по наитию?
«Лишь только под маской ты сможешь остаться собой», - утверждал мудрец. И настойчиво рекомендовал: «Носите маски!»
Разноцветные и эпатирующие, подчёркивающие и скрывающие, подводящие и ускользающие…
Нескрываемая театральность, смело и одновременно бережно переданная Кристианом Лакруа для безжалостной эксплуатации повседневностью, продолжает с достоинством нести свою аристократическую обособленность, при этом, не отказывая себе в удовольствии насладиться бодрящей фривольностью и провоцирующей эклектикой.
Поражать и в то же время развлекать, по мнению маэстро, должны его произведения, намеренно дистанцируясь от излишней серьёзности.
…Они, вне всякого сомнения, просто обязаны были встретиться.
Или это уже сейчас, по факту случившегося, так кажется?..
Как и было обещано, мы предсказуемо вернулись к мозаике, в данном случае мозаике фабрики Sicis, одной из самых знаменитых, известных и престижных. Впрочем, россыпи щедро разбрасываемых эпитетов, глянец которых полируется постоянным употреблением, не должны увести в сторону от удивительного и в то же время становящегося привычным явления: Кристиан Лакруа создал шедевр.
Что на данном этапе нашего рассказа является синонимом мебели, вышедшей «из-под пера» мастера.
Шедевр очередной (как и пристало гению), но отнюдь не заурядный.
И теперь с открытой и доброй улыбкой (чувство юмора – категория постоянная, не так ли?) можно неспешно наблюдать за многочисленными попытками объяснить природу этого шедевра.
Возможно, она запрятана в том, что Sicis предпочитает работать исключительно с натуральными исходными материалами, отказавшись от искусственных пигментов.
Не будет преувеличением упомянуть и о том, что буквально каждый квадрат мозаики гостеприимно принимает и постоянно удерживает в себе историческую традицию, художественную утончённость ручного труда и кажущуюся бесконечность выбора.
Особое место в ряду несомненных достоинств фабрики Sicis занимает традиционно более тщательный и мелкий рисунок, неизменно «настраиваемый» с помощью волшебного камертона изящества и утончённости.
Кварцит и мрамор, золото и платина, муранская смальта и травертин, латунь и нержавеющая сталь… Право, гению мира моды было из чего выбирать, и господин Лакруа сделал это уверенно и тонко, добавив основной элемент – свой легендарный талант.
Поэтическая беззаботность мэтра, щедро взращиваемая и лелеемая на полях смелых экспериментов с формой и цветом, не смогла принять обет безмолвия и в этом случае.
Безапелляционность хитрого радикализма весело и уверено переплетается с экстраординарным подходом к использованию богатства красок, вполне возможно, навеянным очарованием его родного города Арль, и романтической области Камарг,
что на юге Франции, причудливым образом «впустившими» в свою историю великое множество культурных традиций. В том числе и хорошо сохранившиеся римские мозаики.
И вместе с тем даже намеренное искажение первоисточника, с немалой долей озорства используемое мастером, максимально уважительно проецируется на уникальность и естественность дома Sicis,
Мы повторяемся, и, тем не менее, сложно представить, что легенда в мире мозаики и мастер, создающий даже не коллекции, а вкус, могли не встретиться…
А встретившись, скрепили свой творческий союз, кроме многих иных замечательных особенностей, инновационными подходами в работе.
Создаётся впечатление, что в этом тандеме каждый получает то, что ему необходимо именно сейчас, а потенциальный потребитель – великолепную возможность познакомиться ещё с одной гранью таланта Кристиана Лакруа.
Тем более, что по собственному признанию маэстро, к слову сказать, убеждённого, что нет разницы между модой и маскарадным костюмом, именно комфорт, вызывающий в воображении подчёркнутую индивидуальность, стал ключевым моментом при создании уникальной во всех отношениях мебели.
Дмитрий Чубурков